看展式社交，激活文化消费新源泉

近些年，“博物馆里过大年”逐渐成为广受欢迎的新年俗。去年春节期间，全国博物馆共接待观众7358.01万人次，同比增长98.6%，火爆程度可见一斑。随着多层次优质文化活动不断涌现，今年博物馆里的“看展式社交”更是为新春佳节增添了一抹独特的文化亮色。

约上三五好友在博物馆里过个文化年，在沉浸式展览中与文物“亲密相处”，购买独具匠心的精美文创，寻找展览的“出片”机位……博物馆不再仅仅是庄严肃穆、仅供参观学习的场所，已逐渐演变成热门旅游景点与打卡胜地，“看展式社交”成为文化消费的新形式。

工作日上午的遇见博物馆北京798馆区，依旧迎来了不少观众。正在展出的“遇见古埃及：永恒的木乃伊之谜”文物展汇集了来自英国阿伯丁大学博物馆的123件（组）珍贵文物，尤其是本次展出的3件木乃伊棺椁和2具木乃伊，让观众身在北京就能近距离感受古埃及文化的魅力。

步入展厅，倒置的金字塔吸引了许多参观者的注意，充满异域风情的古埃及符号和忽明忽暗的灯光让参观者仿若踏入了神秘的尼罗河畔。

金字塔形的展柜、极具古埃及风格的内部装饰及精心设计的灯光，巧妙地烘托出展品的每一处细节；展板的色彩与纹理完美呼应古埃及的艺术风格，为观众营造出沉浸式的观展体验的同时，也打造出了绝佳的拍照环境。

一位在木乃伊展柜前不断踱步寻找最佳机位的女生说：“这里的布景和文物特别适合拍出异域风情照片，为了看这次古埃及展，我还特意选择搭配了复古风衣服，更容易‘出片’。”

在博物馆拍照“出片”，已成为年轻人去博物馆的理由之一。

“出片”即拍出足够好看、能够发到自己社交账号的照片。不少年轻人在社交平台上坦言：“现在出去玩就为了‘出片’，如果在一个地方没拍出美照，就像没来一样。”

不可否认，在精神需求日益增长的当下，人们在博物馆社交、拍照、“出片”，不仅是个性表达，更是人民群众在文化消费中的合理需求。

正在拍摄圣甲虫护身符展品的文博爱好者告诉记者，遇见博物馆的光线比其他博物馆要好，更明亮，展柜玻璃也不反光，无论是拍摄文物还是拍摄人像效果都更好。

在此背景下，博物馆、美术馆等公共文化空间已不再是单向的静态展示空间，逐渐转变为互动性和社交性的文化综合体。

谈及此，北京中创文旅文化产业集团副总裁王海轩说：“我们特别早就关注了这一点，博物馆也确实在配合这种需求。从策划布展开始，在场景布置、灯光设计上都会考虑到观众拍照的需求。我们也会特意设置一些网红打卡点，从灯光和设施上给予配合，希望帮助我们的观众拍出好照片，进而通过社交媒体广泛传播。”

对于博物馆而言，社交平台上不断发酵的“出片”流量，也是一种“自来水”式的宣传。观众们在珍贵罕见的文物面前，能够拍摄出令自己满意的照片，而博物馆的展览也借此机会被更多人知晓与探讨，进而实现更广泛的传播效果，收获更大的影响力。可以说，博物馆与观众之间为“出片”这一行为互相成就。

除了拍照，遇见博物馆更倾向于将文化展览场馆延伸为社交文化空间，营造更为轻松自在的观展氛围，这也是王海轩提到的遇见博物馆的一个特点——亲民性。

“与公立博物馆相比，我们更希望大家能够以一种轻松和放松的态度，自由地徜徉于历史长河，沐浴艺术光辉。”

王海轩认为，博物馆已不再是一个获取知识、了解历史的场所，而是一个社交空间，年轻人在社交的时候有表达和传播的欲望，因此在遇见博物馆，参观者可以自由地讨论，不必“不敢高声语”，同时遇见博物馆也会对不文明的行为及时制止，保证参观者的观展体验。

博物馆的社交转型无疑给线下展览赋予了更高的使命与挑战。

在数字技术的助力下，文物仿若被赋予了生命，往昔“冷静旁观”的观众，如今已转变为文化叙事进程中的积极参与者。

如何摒弃单纯的展品陈列与粗放式的文化传播模式，切实地把艺术、设计、历史等多元文化元素巧妙融入展品之中，使更多人钟情于沉浸式观展体验，是文博人深思的命题。

而在这方面，遇见博物馆颇有心得。“可以说，沉浸式展览是我们的策展特色，也是我们多次‘出圈’的关键。”王海轩向记者介绍，遇见博物馆采用现代科技手段，打造充满互动性的展览空间，让观众更深刻地理解艺术作品。

“例如‘遇见梵高沉浸光影艺术展’以声、光、影重现梵高的经典作品；‘莫扎特的奇幻世界——沉浸光影艺术展’融合音乐、光影、装置以及静态展陈，呈现莫扎特的传奇人生；‘遇见敦煌’通过3D光雕数字技术和现场多台4K超清投影机将精美绝伦的敦煌壁画‘复活’在观众眼前，打造文化与科技融合的沉浸式体验。”

而在这次古埃及展中，也精心设置了多个互动点。这些互动点不只是外在互动装置，更是观众个性与文化共性之间的精神连接。

刚看完展览的大学生小安兴奋地说：“我觉得这次12位守护神的设计特别有趣，古埃及文化中有12位星运守护神，不同出生日期的人对应专属守护神。我们都在那儿驻足停留找自己的守护神，还拍照发给我的朋友让他们也找找。”

作为本次展览的一次传播爆点，寻找12位守护神的互动设计将“古埃及占星理论”与观众连接，“现在MBTI、星座特别火，人们都喜欢自己被归类、贴标签，找归属感，所以我觉得这个设计很妙”。

另一个古埃及神像体感互动装置也吸引了很多“大小朋友”前来体验。站在固定点位前，即可让神像实时模仿观众动作，营造出跨越时空的同步体验。遇见博物馆充分考虑身高因素，即使小朋友也能被精准识别，实现“人神共舞”。

王海轩总结道：“凭借技术所赋予的强大能量，遇见博物馆超越了单纯的文物展示空间范畴，进而成为一个充满活力且持续更新迭代的文化生态体系，源源不断地为公众带来丰富多元的文化体验与艺术启迪。”

针对春节期间以家庭单位出游参观的特点，遇见博物馆也做了相应的准备，王海轩介绍道：“我们一方面在展览内容上提前准备更适合亲子家庭观看的展览，比如这次的古埃及文物展，为了迎接寒假我们会延期到3月30号；另一方面就是在策展时增加互动性、可玩性，考虑文物介绍的可读性、趣味性。”

王海轩特地提到展览打卡点的设计巧思：“因为我们关注到假期有很多亲子家庭参观，但孩子们的注意力往往是有限的，所以我们每隔一个展厅就会设立一个盖章打卡点或者文创扭蛋点，帮助孩子们调节放松，同时也能尽快地过渡到下一个展厅，集中精神继续观展。”