讀懂廣州‧粵韻丨窯火千年練巧手 石灣代代匠心傳

「景德瓷，石灣陶」「石灣瓦，甲天下」。石灣陶在中國陶瓷史上有著足夠的份量。著名詩人郭沫若也曾用「巧奪天工憑妙手，石灣該是美陶灣」來讚美石灣陶。

石灣陶是中國著名窯口之一，以建築陶瓷和陶塑（公仔）著稱，最早可追溯到新石器時代晚期，興起於唐宋，繁盛於明清，與廣州繁榮的海外貿易密切相關。

生生不息的石灣陶，記錄了嶺南人的生活智慧和社會變遷，展現了嶺南人重商務實、開放包容和銳意進取的文化底蘊和精神風骨。 2006年，石灣陶塑技藝獲國務院核准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

陳家祠屋頂的脊飾（圖：廣州日報新花城記者駱昌威）

南國陶都以陶取勝

•源遠流長五千年•

「我生長在廣州，小時候家裡使用的器皿，兒時玩的玩具，很多是來自石灣窯的產品，從小耳濡目染，喜愛上了石灣陶器。」中山大學歷史系老師、著名石灣窯研究學者、佛山市陶瓷藝術家協會副會長鄒華深情地說。與景德鎮窯以「瓷」聞名不同，石灣窯以「陶」著稱（又稱石灣陶），主要分佈在今佛山禪城區石灣鎮街道及週邊地區，是我國嶺南重要的陶工基地。從廣州珠江新城出發，約45分鐘即可抵達石灣。根據河宕貝丘遺址考古發現，石灣陶的歷史可追溯至5000多年前。

河宕遺址揭陶都序幕珠江水沉澱優質陶泥

1970年代，中山大學歷史系學生在石灣瀾石河宕田野考古調查中，發現了一處新石器時期的貝丘遺址，遺址出土了一批石斧、石錛、陶片，這是迄今為止，石灣發掘最早的陶器殘遺，將石灣制今的歷史推至距今5000。在廣東石灣陶瓷博物館，記者看到這些陶片，有曲折、方格等豐富的幾何紋路，訴說著石灣陶瓷令人嘆為觀止的歷史。

廣東石灣陶瓷博物館展出的陶片，距今約5000年。

石灣陶見證了當地資源與南北文化融合的傳說過程。石灣依山傍水，水陸交通暢達。北江、西江上游豐富的黏土，經珠江水沖刷沉澱，在石灣眾多山崗周圍形成厚厚的陶泥和瓷土。鄒華說，從唐代開始至今天，石灣窯都是陶與瓷並存。舊時有絕緣瓷件、瓷器皿、潔具等，今天有蜚聲海內外的瓷磚。不過，石灣瓷土較少，而陶泥豐富，日用陶器尤其是煮炊三煲（飯煲、粥煲、藥煲）聞名遐邇，經濟、耐用，在珠三角非常受歡迎。而且石灣陶泥質地較粗糙、顏色較深，雖然沒有景德鎮、潮州等地瓷土的潔白、細膩，卻黏力大，可塑性強，更適合以陶藝塑造形態和神韻。因此，石灣陶瓷以陶為勝，獲稱「南國陶都」。

石灣陶也是南北文化融合的結晶。秦統一嶺南後，南北融合加速，石灣陶發展較快，但主要生產祭祀及陪葬品。直到唐代才開始規模化生產盆、罐等日用陶器。宋代是陶瓷極盛時期，窯場遍布全國。廣州西村窯、石灣窯等嶺南陶瓷發展迅速。宋代的石灣陶，種類比唐代豐富得多，除了日用陶器，還有耳香爐、陶琴等少量藝術品，成為石灣陶從實用走向藝術的開始。

宋末至元代，中原移民把北方的陶瓷水準，日用陶瓷、建築園林陶瓷和藝術陶瓷的品種增多，造型、款式日益翻新，為明清石灣陶的繁榮奠定了基礎。

南風古灶

南風窯火500餘年不息明清石灣陶聞名海內外

明代，廣州成為國內的對外貿易中心之一，石灣陶因海外貿易加強而興盛，藝術陶塑、建築陶瓷、手工業用陶器等不斷輸出國外，產銷出口僅次於景德鎮。鄭和下西洋時，就帶有大量的石灣陶。尤其是園林建築陶瓷，品質優良，在國內及東南亞一帶都很有名，贏得「石灣瓦，甲天下」的美稱。

這段時期，陶瓷燒製技術也因龍窯的大量出現而提高。明正德年間，由山西霍州南遷石灣的霍氏所建造的南風灶，是世界現存最古老的活體陶瓷柴燒龍窯。因其灶口朝南，每當南風吹拂，窯火便格外旺盛，得名南風灶。記者看到，南風古灶窯體緊靠東平河畔，依山勢伸展，全長30多米，猶如一條長龍，故名「龍窯」。龍窯採用巧妙的窯腔及煙道設計，窯內容量大增，一窯可容納產品近400擔。窯內溫度高，分佈均勻，成品率大幅提升。根據鄒華的研究，南風灶是石灣窯歷史上的重大革新，被譽為中國南方陶瓷生產技術承前啟後的里程碑。

石灣窯「潘柏林製」款陶塑《秋趣》（圖源：廣東石灣陶瓷博物館）

石灣陶在清代一片繁榮。清初屈大均在《廣東新語》中說，石灣之陶遍兩廣，「旁及海外之國」。當時，石灣陶業規模之大，數量之多，今人難以想像。根據文獻記載，清代全盛時期，東平河畔陶瓷窯達到107座，店號近千家，從事製陶業的工人不下6萬人。高要、四會、東莞、三水等地的村民、窯工紛紛到石灣做工。可以想像，方圓三公里，一百多座陶窯夜以繼日地燒製陶瓷，窯尾的火舌此起彼伏，是多麼壯觀！

此時的石灣陶，最明顯的特色就是陶塑藝術的崛起，題材廣泛豐富，名家名品迭出。百姓熟悉與喜愛的神仙人物與歷史人物，都在陶塑藝術中得到真實生動的表現，石灣陶藝「堪稱為一部濃縮的中國民俗文化百科全書」。

流光溢彩的石灣陶藝收穫了大批粉絲，商承祚、冼玉清等一批大家都​​是石灣陶藝的「痴迷者」。商承祚曾說：「石灣窯的陶塑藝術，其所表現出來的中國雕塑藝術元​​素，在國內沒有一個窯口能與之比肩，在世界上也沒有。」他每月領到薪水後，第一件事就是乘小艇由中大北門碼頭擺渡去廣州天字碼頭，逛文德幾路古店，挑選幾件石灣玩陶塑店，挑選幾件。

名師薈萃巧手匠心

石灣瓦脊藝術令人叫絕

文如璧將「粵劇」搬上屋頂

在廣州陳家祠的屋頂，有一條長27米，高4.2米的瓦脊，為已知嶺南祠堂建築中最大、最為繁複的陶塑瓦脊，就出自石灣陶塑藝人文如璧之手。石灣瓦脊又稱“花脊”，是用陶泥、植物灰等原料燒製而成，集貼、捏、搓、捺、雕、塑等多種陶藝手法於一身，堪稱嶺南建築藝術的瑰寶。

陳家祠屋頂有一條美麗的陶塑瓦脊，出自石灣陶塑藝人文如璧之手。 （圖：廣州日報新花城記者駱昌威）

早在唐宋時期，已有人將石灣陶用於屋頂裝飾，但瓦脊製作工藝十分繁複，發展緩慢。直到明清時期，珠三角經濟的崛起以及廣府祠堂的興起，瓦脊才走向興盛。讓其聲名鵲起的則是清代文如璧。文如璧以名為店號，經營庭園建築及日用陶器。之前的石灣瓦脊圖案，主要是花鳥、瑞獸、山水等吉祥或辟邪意義的浮雕圖案，但鹹豐以降，廣東粵劇藝術興起。文如璧是個粵劇迷，他將粵劇中的歷史故事、神話傳說和人物引入建築瓦脊，並按故事情節分為三四人一組的群塑，組組相連，可以長達10米至20米不等，猶如連環畫一般，既實用又美觀，氣勢非凡，還猶如一部文學作品，成為南嶺建築史。文如璧，也因此被認為是石灣瓦脊的集大成者。

瓦脊珠（圖源：廣東石灣陶瓷博物館）

瓦脊安裝在屋頂之上，體形龐大。觀賞者要站在一定的距離仰視，才能望見。因此，瓦脊人物身體都會向前傾斜，頭部要適當放大，以便從下往上觀看。瓦脊陶塑的吉祥紋樣、戲劇場景、日常生活和花鳥魚蟲等裝飾，也是嶺南地區風土人情的綜合反映。兩廣、港澳以及東南亞地區的眾多祠堂、廟宇的瓦脊都出自石灣。

在廣東，廣州陳家祠、佛山祖廟、德慶悅城龍母祖廟和惠州羅浮山沖虛古代等宗祠廟宇中，石灣瓦脊保存較為完好。其中又以廣州陳家祠現存的瓦脊數量最多，品質最高，令人叫絕。廣州陳家祠有十一條石灣瓦脊，每一條都獨具匠心。其中，鰲形像生動，龍頭魚尾，觸鬚長而彎曲，彷彿在藍天白雲中暢遊，寓意著「避火消災」「獨佔鰲頭」。這些精美的瓦脊無不體現石灣陶塑藝人精湛的製陶水平和藝術高度，它們蟄伏在時光裡，永不褪色。

•從屋脊走向室內•

石灣陶藝之所以生生不息，源自於石灣人的務實、包容和創新精神。石灣位於珠三角腹地，毗鄰廣州這個國際貿易、文化交流中心，交通便利，易接受新思潮、新觀念。石灣主動掌握市場，汲取粵劇、嶺南繪畫、嶺南建築等嶺南文化精髓，博鈞窯、景德鎮窯等名窯之長，形成獨具嶺南特色的陶藝文化。

雲嶼款素胎貓毛髮根根分明，眼神炯炯有神。雲嶼氏就是黃炳。 （CFP供圖）

高超胎毛法影響深「黃炳貓」老鼠都怕

19世紀中期後，石灣瓦脊公仔從屋脊走向室內，成為新的藝術形式。瓦脊人物造型粗獷，只刻畫出眼睛輪廓，忽略眼珠的雕琢，因此，有「瓦脊公仔，有眼無珠，有前無後」的說法。但成為室內裝飾或案頭擺件後，對陶藝人技藝提出了更高要求。石灣藝人開始追求形象逼真和藝術韻味，創造了雕、刻、捏、貼、捺等豐富技法。塑造人物時，他們以不施釉的陶泥「胎骨」表現肌膚，取得了「比瓷雕更有溫情和人性」的藝術效果。其中，黃炳將國畫工筆技法運用於陶塑，形成獨具特色的胎毛技法。透過在陶塑素胎表面運用壓、劃等多種手法，塑造出毛、羽的立體效果，從而凸顯塑造物體的逼真感與神韻。

黃炳生於清代中後期的陶藝世家，雖未在科舉仕途上取得功名，但在陶藝領域卻以其對生活的細緻觀察和藝術才華，將石灣陶塑推向了新的高度，成為一代宗師。當石灣陶塑還盛行各種吉祥寓意的歷史人物時，黃炳卻對動物充滿了濃厚的興趣。他經常劃著小艇到鄰近的鄉下荷塘，細心觀察嬉戲的水鴨，掌握它們的生活習性和形象特徵。他還養起了小貓，仔細觀察貓的各種動作和表情。因此，他對貓的眼神塑造特別細緻，透過綠釉刻畫出不同的瞳孔形狀，栩栩如生。

然而，黃炳對動物毛髮的塑造一直不滿意，直到有一天，他在工坊裡意外發現，當竹刀以四十五度角切入濕潤的陶胎時，細如胎毛的刻痕竟自然翻捲出毛茸質感。這項發現讓他驚喜不已。同時，他又受到國畫工筆翎毛技法的啟發，用石灣本地含鐵成分很高的紅土，經過精心沉澱去除雜質後，再加一些細細的瓷土和少量的東莞粘土混合捏塑成動物形象。待陶胎八成乾時，用特製的小刻刀在表面一絲一縷地雕琢出鳥獸的羽翎、皮毛等。這樣燒成後的作品構圖緊湊，韻律感強，極為逼真。

廣州陳家祠就珍藏了一件黃炳的黑貓陶塑，身上的毛髮根根清晰，紋路細密，彷彿具有生命一般。也難怪有人說：「黃炳所做的貓，老鼠看見都害怕。」身為石灣陶藝的一代宗師，黃炳的技藝對後世影響深遠，陳渭岩等後來的名家都受其影響。

石灣窯「澤棉作」款陶塑《張良進履》（圖源：廣東石灣陶瓷博物館）

博採眾長「廣鈞」享盛名陳渭岩推石灣釉上新境界

陳渭岩是石灣陶藝界的傳奇人物，不僅技藝超越前輩，更以其對泥土與色彩的獨特感知，推動石灣在仿製名窯名品中形成了獨具本地特色、豐富多彩、變幻無窮的釉色體系。

與景德鎮等官窯相比，石灣陶在技術人才和燒製工藝上略顯遜色，但石灣人務實、重商、肯學。明清時期，石灣陶大力仿製鈞窯的“石榴紅”、汝窯的“玻璃綠”等，以至於中央工藝美術學院教授梅健鷹評價說：“石灣集宋代各大名窯之大成。”

鄒華認為，在此基礎上，石灣陶也進行了開拓創新。考古學家在宋代石灣窯址就發現了鈞釉燒製的痕跡。到了明代，石灣陶藝人燒製的鈞釉有別於宋代的河南鈞釉。石灣工匠創造出自成一體的鈞釉釉色，被命名為「廣鈞」。河南以紫鈞釉而聞名天下；石灣則以藍鈞釉色而聞名遐邇。民國藝術大家許之衡曾評價：「鈞窯以紫勝，廣窯以藍勝。」說的就是石灣窯陶釉的特別之處。

南風古灶旁的火德星君雕塑

石灣人也熱衷學習景德鎮瓷藝。清初，就有人曾攜景德鎮瓷土到石灣，完成造型後，又帶至景德鎮上釉焙燒，但未能成功。但到了陳渭岩時代，他發現景德鎮的瓷土可塑性雖不高，但質地細膩潔白，適合精細地刻畫人物神態。 20世紀初，陳渭岩從陶都石灣來到瓷都景德鎮，走訪當地名師，嘗試在用石灣陶泥塑造的人物上施繪景德鎮的顏色釉，巧妙地將兩地藝術特色融為一體，並推動佛山石灣彩陶（有學者稱之為“佛彩”）工藝走向高峰，與廣彩成為“高峰姊妹花”。當時，有人邀請陳渭岩等石灣藝師到廣州西門口大紙巷燒造石灣公仔，陳渭岩技高一籌，被稱為工程師。這也是迄今有文字可查的第一位獲得「職稱」的石灣陶塑名家。

與陳渭岩一樣，眾多石灣陶藝人博採眾長，精益求精利用本地陶泥的特點，創造了出窯萬彩的變釉。釉色隨機天成，變幻莫測。如「雨灑藍」釉，猶如夏日的晴空忽來一陣驟雨，給人帶來不一般的視覺享受。石灣陶因而有著特殊的魅力，深受當地人的歡迎，也得到皇室的喜愛。根據北京故宮博物院黃衛文揭露，清宮舊藏石灣陶80多件，釉色以月白釉、綠釉、藍鈞釉為多。清光緒十年（1884年），太監髕福失手摔碎了一隻石灣藍釉雲紋水丞，被責六十大板，兩位領班停發兩個月錢糧，可見皇家對石灣陶的喜愛。

百物百形千人千面不拘一格傳神畢現

漫步於廣東石灣陶瓷博物館周圍，無論是大店還是小舖，各式各樣的陶塑工藝品琳瑯滿目，造型生動傳神，每件作品都有鮮明的個性特徵，可謂是“百物百形，千人千面”。

鄒華告訴記者，造型不拘一格、豐富多樣正是石灣陶塑的特色，傳神造型因而被譽為石灣陶的靈魂。其中，石灣公仔最能體現石灣陶的造型特色。它吸收各種文化藝術精華，高度寫實和適度誇張相結合，兼有生活趣味和藝術品位，形成了鮮明的地方風格。

「公仔」在粵語裡是「小件玩偶」的意思。有一種說法稱，瓦脊工匠們閒暇時，隨手捏一個小貓、小狗或小人物，燒好後自娛自樂或送給朋友做小禮物。這種信手拈來、無拘無束的「新物種」就成為後來盛極一時的石灣公仔，以至於人們把石灣出產的人物、動物等陶塑都稱為「石灣公仔」。

封偉民在陶塑作品《明月幾時有》中塑造的蘇東坡形象，素衣飄飄，灑脫超然。 （受訪者供圖）

石灣公仔沒有習俗制約，任由藝人創造，漁樵耕讀、花鳥魚蟲，無所不「塑身」。作品吸收粵劇、剪紙、木雕、嶺南繪畫等嶺南藝術成分，極具嶺南生活氣息。清末民初，「傳神」的造型不僅是時人讚頌石灣陶塑的評價標準之一，也是石灣陶的重要特色。一大批富有革新精神的藝術大師，將中國傳統繪畫的寫意、西方古典繪畫以及嶺南畫派的寫實技法相互糅合，造型無拘無束，樸拙粗率，細品卻是社會市井、人生百態。

把石灣陶造型藝術推向高峰的正是陳渭岩之徒－潘玉書。 1889年，潘玉書出生於蠟雕工匠家庭，12歲就學得一手製作綢衣公仔的手藝。後師從陳渭岩學習陶瓷雕塑，深得其師技藝，掌握石灣陶藝的精髓，也向來穗的意大利藝術家學習西洋雕塑技藝，從而將石灣陶塑的造型藝術推向新的境界，被藝術界譽為「代表石灣陶塑發展方向的雕塑家」。

守正創新再寫傳奇

•民間工藝邁向文人藝術•

抗日戰爭時期，大量石灣窯被毀，匠人藝人流離失所，石灣陶陷入低谷，直到中華人民共和國成立後才得以迅速恢復，迎來群星璀璨的鼎盛時期。在繼承與創新方面，石灣陶取得了巨大的成就，湧現出劉傳、劉澤棉、封偉民等一大批當代陶藝大師，如今，一批新生代陶藝人正令石灣陶文化加速融入城市美學，繼續煥發勃勃生機。

陶瓷工業與陶塑藝術並進

1950年代，石灣陶業迎來了前所未有的變革。廣州人民美術社成立，下設陶瓷工場。這段時期，石灣新舊陶藝家、藝人互相學習，大膽開拓，開創了現代陶瓷工業。陶塑藝術更是蓬勃發展。天津著名藝人「泥人張」的造訪和中外藝術家的陸續抵達，讓石灣成為藝術交流的一方熱土。後來，陶瓷工場遷址佛山石灣鎮。

當地陶藝家在與外來藝術家的碰撞與交流中，為石灣陶藝的多元化發展提供了更多的理論支撐，創作出更多精品。當時，石灣匯聚了最優秀的大師與名家，如劉傳、區幹、曾良、莊稼、廖洪標、劉澤棉等，他們或精於人物肌理的細膩表達，或擅於民間風情的生動塑造，創作出一大批陶藝珍品。

劉傳在繼承前輩名家技法的基礎上，塑造了《張飛》《水滸》等一批富有民族氣息的傳世傑作。 1992年在香港的陶瓷展上，劉傳的作品價格與著名紫砂陶藝家顧景舟的紫砂壺不相上下。

改革開放以來，石灣人憑藉著廣東「先行一步」的優勢，從義大利引進生產線，全自動生產彩釉磚，年產量達30萬平方公尺。這是全國第一條建築材料全線引進設備。此後，全國各大陶瓷產區紛紛掀起從國外引進自動化生產線的熱潮。佛山建築陶瓷的領先地位也就此形成。 1990年北京的亞運村，80%的陶瓷產品來自佛山。

陶塑藝術也呈現新的氣象，一群受過美學高等教育的石灣學子學成歸來，開創了石灣陶藝新的時代。開先河者是梅文鼎，他把中國書法篆刻引入陶藝創作之中；劉藕生另闢蹊徑，將中國畫的寫意技法、傳統表現手法和西洋雕塑的理念技巧融為一體，重新喚回被歷史湮沒了的石灣大寫意技法。而新一代陶藝大師封偉民再將大寫意往前推一步。

中國陶瓷藝術大師封偉民

封偉民為石灣陶藝探新路

在佛山禪城區大江路附近，從熱鬧的大街轉入一條僻靜小徑，封偉民的陶藝工作室就隱藏在一片嶺南花木之中。清秀生動、書卷氣十足的仕女，浪漫詩意的神話人物，雄渾威武、古樸大氣的武將……偌大的展廳內，一件件形式新穎的陶藝作品溢出陶藝家創作的激情。內斂、有涵養、善思考，是封偉民給人的第一印象。

談起與石灣陶藝的淵源，封偉民說，自己是半路出家。 「原來是做壁畫的，也叫瓷板畫，用一種低溫釉在瓷板上畫一些山水花鳥人物，通常都放門頭上面或家裡。」20世紀90年代，因房地產的快速發展，壁畫從業者紛紛尋求轉型，封偉民踏入陶藝行業，得到劉傳的指導，又師從潘柏林大師，還深到廣美術學院深到廣藝術學院。沒承想，這項轉型就是30多年，他在傳統陶藝的基礎上探索出一條與現代美學觀念相結合的路子，成為石灣陶藝新一代領導人物。

封偉民工作室形式新穎的作品

封偉民說，藝術品就是創作者的內心外顯，心中有詩書，創作的文士形象就很文雅；內心有勇氣，創作的豪傑就剛強有力；內心懷著美好願望，所作的嶺南仕女就從容脫俗。

封偉民是一位對蘇東坡「萬分傾倒」的人。他在陶塑作品《明月幾時有》中塑造的蘇東坡形象，素衣飄飄，灑脫超然，把酒問天，但依然「起舞弄清影，何似在人間」般地熱愛現實生活。正如中國藝術研究院工藝美術研究所所長邱春林所說，封偉民的作品富於創新精神，但造型創新從內容出發，服務於內心表達。

「80後」陶藝家李松陽

「80後」小夥堅守藝術風骨

石灣陶藝承載著數千年的藝術技藝和文化累積。如今，一大批「80後」「90後」的新生代藝術家正活躍在這片熱土上，石灣陶藝在守正創新中展現勃勃生機。

1983年出生於粵西的許英進，童年時看過一本介紹石灣公仔的書籍後就迷上了玩泥巴。他常在放牛時挖田間的泥巴來捏動物、人物等公仔。這個興趣一直延續到他參加工作，他對泥巴的熱情不但沒有消減，反而愈發濃烈。後舉家移居佛山石灣，成為石灣新生代藝術家中的翹楚。

在石灣高廟路6號的一棟小樓裡，「80後」陶藝家李松陽的工作室坐落於此。李松陽並非石灣本地人，而是來自千里之外的河南。李松陽大學主修雕塑藝術，畢業後曾在廣州從事模擬雕塑工作，也參與上海世博主題雕塑的創作。與石灣陶藝的結緣源自於偶然的探親。李松陽回憶道，第一次看到石灣陶塑時，那誇張的造型、古樸的釉色讓他震撼不已。 「石灣陶塑是中國真正的雕塑！」他感嘆地說。

2010年，李松陽來到石灣，進入石灣美術陶瓷廠工作。憑藉著紮實的雕塑功底，他很快就領悟到石灣陶塑文化的精髓。他的作品造型簡潔、典雅、樸拙，融合了傳統與現代、學院與民間，令觀者耳目一新。在十年前的首次個展上，80多件原作被搶購一空，李松陽不僅贏得陶藝創作之路的第一桶金，自己也一炮而紅！

面對藝術與商業的取捨平衡，李松陽以堅守藝術為重。他將工作室取名為“松風陶舍”，頗有鄭板橋的風骨神韻。為此，他專門創作了一尊鄭板橋的陶藝品，身體修長，手持古扇，目光深邃，凝視前方，風骨盡顯。這件作品被他視為得意之作，擺放在工作室最顯眼的位置。

經過數千年發展，石灣陶已成為一種文化概念，超越單一工業品或藝術品的範疇。至2024年底，石灣鎮街道有108家陶瓷業「四上」企業，是世界建築陶瓷的重要來源。佛山市、禪城區重點打造的美陶灣文化創意產業集聚區就坐落於石灣古鎮核心，匯集了劉澤棉、潘柏林、封偉民等20多位國家級陶藝大師的工作室。廣東石灣陶瓷博物館更是榮獲「國家二級博物館」稱號，為全國唯一的鎮街級產業博物館。在美陶灣，陶瓷藝術正融入城市美學，續寫著陶與城、陶與人的傳奇故事。

石灣窯白綠釉貼塑梅耳瓶（圖源：廣東石灣陶瓷博物館）

陶與瓷之別

原料

陶：

以含鐵量較高的黏土為原料，質地粗獷，可塑性強。

瓷：

質地細膩如絲，潔白溫潤，可塑性較弱。

溫度

陶：

燒成溫度通常在800—1200℃之間，保留了泥土的質樸和古拙。

瓷：

燒成溫度高達1200—1400℃，甚至更高，方能堅硬細緻。

質感

陶：

透氣性好，色澤自然，表面帶顆粒感。

瓷：

質地緻密，光澤柔和，表面光滑如鏡。

用途

陶：

吸水性好，多用於日常生活，盆、罐、壺等以及陶塑藝術等。

瓷：

吸水性差，多用於藝術品與高級生活用品，如瓷花瓶、瓷盤等。