千年一遇：以和风汉韵打开万叶神秘宫殿 ——评金晓明《格律诗词翻译万叶集》

◆元山里子 

引子：和歌之源，千年流响

日本《万叶集》被誉为“日本《诗经》”，其文学地位在日本文化中无可撼动。这部汇集了公元4世纪至8世纪60年代末450年间共4500多首长短歌的巨著，跨越1200余年历史长河，宛若一泓清泉，虽非浩荡江河，却以其深邃的文化底蕴和灵动的诗意，成为日本文学的“心灵故乡”。正如《诗经》之于中国，《万叶集》不仅是日本和歌的摇篮，更是日本民族情感与审美意识的源泉，也是日本文学的原风景。

在日本，首相的名字或许转瞬即忘，但《万叶集》却无人不知。它不仅是一部文学经典，更是一个文化符号，孕育了无数“万叶学家”，如同中国之“红学家”。这部巨著在千余年间，吸引了无数译者以不同语言、不同风格进行解读与重现，每一种翻译都如珠宝设计师对同一颗宝石的独特雕琢，呈现出不同的光彩。而当《万叶集》遇上金晓明，诞生了《格律诗词翻译万叶集》（东京书房出版），仿佛明珠遇知音，绽放出前所未有的和风汉韵之美。

金晓明的译著以中国格律诗词为载体，十年磨一剑，翻译了《万叶集》全20卷4516首的中文译本，其中1300首《万叶集》中的和歌，收入这部《格律诗词翻译万叶集》，堪称日本古典文学翻译史上的壮举。这部译著不仅精准再现了日本和歌的四季风情与物哀之美，还融入了汉字的“字美”与“音悦”，既保留了东瀛文化的精髓，又赋予其中国诗词的韵致。正如书腰封所言：“日本古典文学翻译史上的壮举。”此译著何止“美、信、达、雅”，更以和风汉韵的完美融合，成为万叶爱好者心中的经典之作。

笔者旅居东瀛四十载，从早稻田大学古典文学课程初识《万叶集》，到研读诸多日文白话译本及中文译本，金晓明的译著让我震撼不已。金晓明以五言绝句为主的格律诗形式，重塑了《万叶集》的神秘宫殿，宛若千年一遇的文化盛宴。本文将从金晓明译本的独到之处、其对《万叶集》神秘面纱的揭开、对日本贵族宫廷文化的再现，以及译著的整体成就四个方面，深入剖析这部译著的文学价值与文化意义。

一、金晓明开章独具慧眼

金晓明的译著以额田王（ぬかたのおほきみ）的和歌开篇，足见其独具慧眼。额田王是7世纪飞鸟时代日本女性皇族，被尊为“万叶歌人”，其诗歌以细腻的情感与高雅的风格著称。金晓明选择她的这首和歌作为译著卷一的开篇，不仅是对额田王文学地位的致敬，更展现了译者对《万叶集》整体结构的深刻洞察：

あかねさす紫野行き標野行き野守は見ずや君が袖振る

此歌若以现代日语翻译，24字的和歌需扩展至60字：

あかね色をおびる、紫草の野を行き、その禁じられた野を行きながら、野の番人は見るのではないでしょうか。あなたが袖をお振りになるのを。

冗长的现代日语虽能传达原意，却失却了和歌的凝练与韵律。而金晓明以中国五言绝句，仅用20字，便将此歌的神韵完美再现：

臣驰朝紫野，众猎马徜徉。

如此君挥袖，何堪人眼忙。

此译不仅言简意赅，更以汉字的“字美”与格律的“音悦”赋予诗歌新的生命。我注意到金晓明这四句皆含动词——“驰”“徜徉”“挥”“忙”，生动勾勒出额田王率众行猎的动态场景。尤其是“如此君挥袖，何堪人眼忙”一联，以“挥”字呼应“眼忙”，既展现了额田王挥袖的优雅姿态，又暗喻与恋人间的微妙情感，使全诗更富有张力，并把古远的“众猎”壮阔画面感、清晰而流畅地展现在读者面前，画面感与情感张力兼备。

点睛之笔的一个字“挥”，呼应“眼忙”，把额田王心中的喜感，和几分掩盖不住的遇见昔日恋人的心动与惆怅，淋漓尽致地表达出来。

这看似很平常的动词，却饱含着金晓明多年从事翻译工作，从年轻时的中央及大场面同步翻译，到中年对日本古典文学研究的专业知识的通透，反映出译者对额田王的历史、额田王时代、即飞鸟时代、皇族等方面全面深入的研究。

“挥”字看似平常，却饱含深意。它不仅是动作的描摹，更承载了额田王复杂的心绪——既有重逢旧爱的喜悦，又有身为皇族无法自由追爱的怅惘。这一字的选择，折射出金晓明对飞鸟时代皇族文化、额田王个人历史及其与天智天皇、大海人皇子情感纠葛的深入研究。译者以深厚的翻译功底与文化积淀，将额田王的内心世界与时代背景融于20字之中，堪称点睛之笔。

更值得称道的是，金晓明以五言绝句的格律诗形式，成功再现了和歌的音韵美。和歌以五七五七七的音节结构著称，其节奏感与汉语五言诗的平仄相得益彰。金晓明不仅精准传递了原歌的意境，还通过格律诗的韵脚与对仗，赋予译文以古典汉语的典雅之美。这种翻译方式，既是对《万叶集》原作的忠实再现，也是对汉诗传统的创新运用，充分展现了译者的慧眼与匠心，开章即是神来之笔。

二、金晓明揭开《万叶集》神秘面纱

《万叶集》不仅是文学宝库，更是日本贵族宫廷文化的缩影。金晓明的译著以五言绝句为主要形式，揭开了《万叶集》的神秘面纱，让读者得以窥见飞鸟、奈良时代皇族与贵族的内心世界与生活图景。

（1）贵族文化的诗意再现

日本的皇族与贵族文化有别于中国。中国之“王侯将相”多为后天功业所成，而日本的“万世一系”皇族则天生尊贵。他们自幼享有荣华富贵，却也因此失去普通人恋爱与生活的自由。然而，这种身份的束缚并未扼杀他们的情感表达，反而催生了和歌这一独特的艺术形式。无论男女，皇族与贵族皆可通过和歌寄托思念、抒发爱慕，甚至在宫廷的礼仪与社交中以歌相赠，展现才情与风雅。

金晓明的译文生动再现了这种贵族文化的诗意。例如额田王的和歌，表面描绘行猎场景，实则暗藏情感暗流。译文中的“紫野”“挥袖”等意象，不仅勾勒出皇族行猎的壮丽画面，还通过细腻的笔触展现了额田王作为女性皇族的独特魅力。读者仿佛能看见千古美人额田王身着暗红色和服猎装，驰骋于皇族专用、紫花盛开的猎园中，一红一紫、一花一剑的灵动画面，并想象着这位与天智天皇有着恋人关系，却不顾猎场人看到，欣然接受大海人皇子频频挥袖示爱的千娇百宠样态、优雅而不失威仪，内心却因旧情与新欢的交织而微澜荡漾。

金晓明的翻译不仅传递了和歌的表面意象，更深入挖掘了其背后的文化内涵。他以“挥袖”与“眼忙”勾勒出额田王与大海人皇子间没有语言却胜过言语的微妙互动，暗示了贵族社会中情感表达的隐晦与克制。这种翻译方式，既保留了和歌的物哀之美，又通过汉诗的对仗与节奏，赋予一种沉静而悠远的韵味。充分体现了金晓明的高雅审美能力。

（2）宫廷文化的多维呈现

日本贵族宫廷文化在《万叶集》中得到了淋漓尽致的展现。和歌不仅是个人情感的抒发，更是宫廷社交的重要工具。在飞鸟、奈良时代的宫廷中，和歌常用于宴会、祭祀、外交等场合，成为贵族间传递情感、展示才华的媒介。金晓明的译著通过对和歌的精准翻译，重现了这一文化的多维面貌。

例如，《万叶集》中许多和歌涉及四季变换与自然景物，这是贵族文化中“物哀”美学的核心。金晓明在翻译此类和歌时，善于运用汉诗的意象与修辞，将日本的四季之美与贵族的细腻情感融为一体。如一首咏春的和歌：

春日野に 霞たなびく 山笑ふ

金晓明译为：

春野霞绕，山容笑语开。

芳心随风动，何处觅情怀。

此译以“霞绕”“笑语”“芳心”等意象，展现了春日的柔美与贵族内心的悸动，同时通过五言绝句的格律，赋予诗歌以汉诗的典雅气韵。译文不仅再现了和歌的自然之美，还通过“何处觅情怀”的结句，点出了贵族在宫廷生活中对自由情感的向往。这种翻译方式，既忠于原作，又深化了文化意蕴。

此外，金晓明的译著还展现了宫廷文化的性别平等特征。在《万叶集》中，女性歌人如额田王、笠女郎等以其才华与情感，与男性歌人并驾齐驱。金晓明在翻译女性歌人的和歌时，尤为注重情感的细腻与女性视角的独特。例如额田王的另一首和歌：

君待つと 我が恋ひをれば 我が心 みそぎの水の 清くありけり

金晓明译为：

君心待久，吾情恋不穷。

心如清泓水，澄澈映春红。

此译以“清泓水”喻女性内心的纯净与坚韧，既保留了和歌的柔美，又通过“春红”点缀出女性情感的热烈与生机。这种翻译方式，不仅展现了女性歌人的才情，也折射出飞鸟时代宫廷文化中性别平等的独特风貌。

金晓明的译著《格律诗词翻译万叶集》不仅揭开了《万叶集》宫廷文化的神秘面纱，更以汉诗的形式重现了日本贵族宫廷文化的精髓。金晓明译文既有和歌的灵动与物哀，又有汉诗的典雅与深沉，堪称文化交流的典范。

三、《万叶集》遇上金晓明

金晓明的《格律诗词翻译万叶集》以五言绝句为主，辅以少量七言诗，成功将《万叶集》的和歌装入汉诗的格律框架。这种翻译方式不仅是对《万叶集》的创新诠释，也是对汉诗传统的致敬与发扬。

（1）五言绝句的翻译艺术

五言绝句是中国近体诗中最精炼的体裁，20字的篇幅要求每个字都精准无瑕，做到“无一字无来历”。和歌虽以五七音节为主，形式上与五言绝句有异，但其凝练的语言与深邃的意蕴，与五言诗的审美追求不谋而合。金晓明选择以五言绝句翻译《万叶集》，既是对和歌形式的高度契合，也是对翻译艺术的极致挑战。

以额田王开篇和歌为例，金晓明的译文不仅精准传达了原歌的意境，还通过格律诗的平仄与对仗，赋予译文以音乐般的节奏感。这种翻译方式，既保留了和歌的灵动，又增添了汉诗的沉稳。例如“臣驰朝紫野，众猎马徜徉”一联，平仄相间，节奏明快，宛若骏马奔腾于紫野之上；而“如此君挥袖，何堪人眼忙”则以对仗工整、韵脚悠扬，将额田王的优雅与情感张力表现得淋漓尽致。

金晓明的五言绝句不仅在形式上精妙，在意境上也颇具唐诗风骨。其译文既有王勃五绝的雄浑开阔，又有孟浩然五绝的闲淡清逸。例如一首咏秋的和歌：

秋の田の かりほの庵の 草葺き 露置きながら 秋風そふる

金晓明译为：

秋田茅屋低，露寒草葺稀。

清风吹寂寞，孤客叹依依。

此译以“茅屋”“露寒”“清风”等意象，勾勒出一幅秋日萧瑟的田园图景，结句“孤客叹依依”则点出歌人内心的孤寂与感伤，颇有孟浩然“风鸣两岸叶，月照一孤舟”的意境。这种翻译方式，既忠于和歌的物哀美学，又融入了汉诗的写意传统，令人叹为观止。

（2）翻译背后的文化积淀

金晓明的翻译成就，离不开其深厚的文化积淀与翻译经验。据悉，他自2015年起便开始翻译《万叶集》，并在日本多家媒体上发表和歌译作，积累了丰富的经验。他早年从事中央级会议的同步口译，熟稔中日语言的细微差异；中年以后潜心研究日本古典文学，对飞鸟、奈良时代的历史与文化了然于胸。这种跨文化的学术背景，使其译文既能精准传达和歌的原意，又能融入汉诗的审美意趣。

更难能可贵的是，金晓明在翻译过程中展现了文人的傲骨与雅士的情怀。在当今快节奏的社会中，人们普遍追求短平快项目时，能够心甘情愿地静下心来研究、翻译《万叶集》这样一部卷帙浩繁的古典巨著，需要极大的耐心与毅力。金晓明以十年磨一剑的精神，完成了《万叶集》全20卷4516首的中文译本，其中1300首收入这部《格律诗词翻译万叶集》。这种对古典文学的热爱与坚守，真的难得、难忘、难追，令人肃然起敬。

（3）译著的视觉之美

除了翻译内容本身，金晓明的译著在装帧设计上也堪称精品。封面选用高级上质纸，色调沉稳清雅，散发古香古色的气息。封面设计以淡雅的和风几何纹饰为主，辅以古朴的绿色为底色，清新的白色汉字书名，既体现《万叶集》的日本文化根源，又彰显译著的汉韵之美。翻开书页，纸质温润，排版疏朗，令人爱不释手。这种视觉与触觉的阅读享受，与译文本身的文学之美相得益彰，使整部译著成为一件艺术品。

元山里子（右）与金晓明

四、结语：和风汉韵，千年一遇

金晓明的《格律诗词翻译万叶集》，是一部穿越时空、跨越异域的和风汉韵中日古典文学杰作。它以五言绝句为主的翻译形式，成功将《万叶集》的和歌之美融入汉诗的格律体系，既保留了东瀛文化的四季风情与物哀之韵，又赋予其中国诗词的典雅与深沉。译著不仅揭开了《万叶集》的神秘面纱，重现了飞鸟、奈良时代贵族宫廷文化的多维面貌，还通过精准的语言与细腻的意象，展现了中日文化交流的无限可能。

从额田王开篇的和歌，到咏春叹秋的诸多篇章，金晓明的译文如同一幅幅精美的画卷，将《万叶集》的诗意与情感娓娓道来。其翻译不仅是对原作的忠实再现，更是对汉诗传统的创新运用，堪称中日文学交流史上的里程碑。正如译著腰封所言，这是一部“日本古典文学翻译史上的创举”，而金晓明本人，则是一位以和风汉韵点亮万叶宫殿的翻译大家。

金晓明的《格律诗词翻译万叶集》无疑是一部跨文化翻译的典范之作，以五言绝句承载和歌意蕴的尝试，不仅是对《万叶集》文学价值的致敬，也是对中日文化交流的卓杰贡献。

在热切期待中日友好的今天，中日文化交流的重要性愈发凸显。金晓明的译著以其深厚的文化底蕴与精湛的翻译技艺，为中日文学的对话搭建了一座桥梁。它不仅让中国读者得以领略《万叶集》的独特魅力，也让日本文化的精髓以汉诗的形式焕发新生。这部译著的诞生，宛若千年一遇的文化盛事，值得每一位文学爱好者细细品味与珍藏。