哪吒2票房炸了的背后，这个专业的“钱景”被严重低估！

最近，《哪吒2》票房一路 “狂飙”，突破90亿，成为中国影史票房第一，还闯进全球影史票房榜前25，这成绩相当炸裂！

大家走进影院，不只是为了看精彩剧情，更是被震撼的特效场面吸引。从陈塘关大战的宏大场景，到人物法术的炫酷特效，每一帧都做得极为精细。

有网友评价：“特效简直绝了，每一帧都能当壁纸，打斗场面看得我热血沸腾！”

《哪吒2》的爆火，让影视特效再次成为大家关注的焦点。制作人曾透露，《哪吒2》全片镜头2400个，单特效镜头就超过1900个。

Visual Effects（视觉特效，缩写VFX），在今天的影视制作行业中扮演着不可替代的角色。大家熟悉的《阿凡达》、《复仇者联盟》系列电影，里面那些震撼人心的视觉效果，都是美国特效技术的 “高光时刻” 。

今天学霸君就带领大家一起，探索美国视觉特效专业的学校概况和申请事项！

美国的视觉特效专业（Visual Effects）结合艺术创作与技术应用，旨在培养学生在影视、游戏等领域的特效设计与制作能力。

视觉特效专业的课程体系通常涵盖以下核心领域，整合了艺术、技术与实践能力的培养：

包括美术理论、色彩学、构图原理、视觉叙事等，强调对音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的理解。

学习计算机图形学、3D建模、动画制作、特效渲染（如使用Maya、Houdini、After Effects等工具），以及编程基础（Python或C++）。

涵盖灯光设计、摄影技术、剪辑、合成（Compositing）等全流程技能，注重与导演、制片等岗位的协作。

多数课程要求学生参与团队合作项目，模拟真实影视工业流程，例如特效短片制作或游戏场景开发。

包括口语表达、逻辑推理等软技能，以及掌握客户分析、项目管理等商业技能。

美国视觉特效专业的学制因学位类型和学校而异，主要分为本科与研究生阶段：

本科阶段通常为4年，前两年侧重基础课程（如美术、计算机基础），后两年深入特效技术实践与项目开发。

研究生阶段以1-3年为主，常见为2年制。强调专业化方向（如特效编程、高级合成技术），并需完成毕业作品或论文。

在美国开设视觉特效专业的学校，包括综合类院校、专业类院校和艺术类院校。不同类型的院校有着不同的课程设置方向。

专业类院校，如诺蒙视觉效果学院（Gnomon School of Visual Effects），学校只开设特效制作相关专业，与影视行业的联系非常紧密，在业内知名度非常高。

艺术院校，比如加州艺术学院（California Institute of the Arts），特效专业更注重艺术创作和专业技能的培养，能让学生充分沉浸在浓厚的艺术氛围中。

而综合性大学，像南加州大学（University of Southern California），它们的影视特效专业则强调跨学科学习，学生不仅能学习到影视特效相关的专业知识，还可以充分满足学习其他专业的兴趣。

在教学过程中，美国的视觉特效专业非常注重实践教学，强调理论与实践相结合。很多学校都配备了先进的教学设备和专业的实验室，为学生提供了良好的实践环境。

一些学校会与好莱坞的特效公司合作，为学生提供实习岗位，让他们在真实的工作环境中学习和成长。

美国影视特效师的薪资水平相当可观，根据PayScale的数据，全职特效师平均年薪在7.5W-15W美元之间。

从美国视觉特效专业毕业后，就业方向也十分广阔。

影视行业自然是 “大头”。在影视制作中，特效师可以负责角色建模、场景搭建、特效合成等工作，让影视中的奇幻世界和震撼场面得以完美呈现。

游戏行业也是特效师的 “用武之地”。特效师可以在游戏公司负责游戏角色的技能特效、场景特效等制作，提升游戏的趣味性和吸引力。

随着虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等新兴技术的兴起，视觉特效专业的发展前景更加广阔。

未来，随着技术的不断进步和创新，特效行业将迎来更多的发展机遇，对专业人才的需求也会持续增长。

如果你也想投身美国影视特效专业的学习，作品集堪称申请的 “重头戏”，它是展示你专业能力和创意的关键。

不同学校对作品集的要求有所不同，作品类型可以是原创短片、特效片段、动画作品等，要充分展现你的特效制作技术、创意构思和叙事能力。

总结起来，准备视觉特效作品集需要注意以下几点：

包括3D建模、动画、特效渲染等核心技能展示，并强调创意和问题解决能力。

图片数量、视频时长、文件格式需要符合各校的具体规定。

展示从灵感到成品的各个阶段，如草图、调研、修改过程。

作品集要涵盖不同媒介和项目类型，同时紧密关联申请的专业方向。

清晰的排版、高质量的作品图片，以及适当的文字描述。

建议申请者一定要深入研究目标学校的要求，从创意构思、拍摄制作到后期剪辑，每个环节都要精心打磨，突出自己的独特风格和优势。

下图是来自《Animation Career Review》评选的美国视觉特效专业Top25院校排名，学霸君选几所榜上有名的牛校，给大家做个简单介绍！

诺蒙视觉效果学院(Gnomon School of Visual Effects) ，被誉为视觉设计界的麻省理工，毕业生就职于各个行业和工作室的一线，在这里没准你就能遇到星际迷航的导演或者阿凡达的特效师。

诺蒙设有数字制作艺术学士学位课程，专注于视觉特效方向。采用小班教学，每班约14名学生；位于历史悠久的电视中心摄影棚内，占地5000平方英尺；授课教师均为视觉特效、游戏和动画行业的在职专业人士。

对于寻求更短学习路径的学生，诺蒙设有数字制作证书课程，分8个学期在两年内完成，该课程专攻视觉特效动画领域。

萨凡纳艺术与设计学院（Savannah College of Art and Design），简称“SCAD”，创立于1978年，主校区位于美国佐治亚州萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。

许多著名品牌设计师及迪士尼、皮克斯、梦工厂、20世纪福克斯、Cartoon Network、Nickelodeon等全球顶级动画公司的画师皆出自该校，例如《辛普森一家（The Simpsons）》的创作者马特·格勒宁。

SCAD的VFX课程设置包括角色造型、角色动画、特效合成以及特效制作等多部分，并设置了数字模型与建筑、数字布局与合成、声音设计和Python编程等选修课程。

USC的电影艺术学院（School of Cinematic Arts）提供动画+数字艺术学士学位，在视觉特效专业方面实力强劲。

课程内容包括视觉特效、数字特效动画、真人实拍与视觉特效整合、3D建模、Python编程、数字灯光与渲染、动画有机建模以及制作等。

学校拥有众多知名的学者、行业专家和资深从业者作为教师，他们不仅具有深厚的学术背景，还带来了丰富的实践经验和行业资源。

南加大特效课程的毕业生就职于工业光魔（ILM）、数字王国、照明娱乐、尼克国际儿童频道动画公司和索尼影业等工作室。许多南加州大学校友后来创办了自己的工作室。