50余位艺术家跨时空对话陈逸飞

　　“陈逸飞是我们这代人的标杆与丰碑，他凭借艺术创作实践提出的‘大美术’和‘大视觉’理念，对整个社会及上海文化建设影响极为深远。”陈逸飞的弟弟陈逸鸣感慨。2025年是陈逸飞逝世二十年，记者了解到，上海金臣亦飞鸣美术馆“致敬逸飞”展览将于4月12日开幕。50多位与陈逸飞生命轨迹紧密交织的知名上海艺术家，通过“集体叙事”这一创新方式，实现一场与陈逸飞跨越时空的对话。

（“致敬逸飞”展厅现场）

　　作为从中国走向世界的艺术巨匠，陈逸飞在当代艺术史上留下了难以磨灭的印记。他的艺术生涯，就像一部融合东西方文化、贯通传统与现代的传奇史诗。其作品题材极为广泛，笔下的江南水乡尽显温婉，历史题材描绘得雄浑厚重，人物肖像刻画得细腻入微，每一笔都展现出他对生活的热爱与对艺术的执着。

（陈逸飞 《清晨》 1983 布面油画 91.5*102cm）

　　展览中，陈逸飞四幅创作于1983年和1984年的作品格外引人注目。其中，《后花园》《清晨》是他在纽约哈默画廊首次个展的珍品。本次展览总策划陈逸鸣介绍：“当时陈逸飞进入纽约哈默画廊后，生活稳定下来，创作灵感源源不断，创作出大量兼具东西方特色的作品，深受画廊众人喜爱。”这些作品融合了他对东方故土的眷恋与对西方艺术的理解，在国际艺术舞台上大放光芒。

　　参展的50多位艺术家中，有陈逸飞的同学、同事。其中，有和他成长经历相似且艺术成就突出的老艺术家，有上海美术界及各艺术院校的领军人物，还有活跃在当下的优秀中青年艺术家。他们带来的114组作品，凭借各自独特的艺术风格、观念与题材，共同编织出一幅跨越时空的精神图谱。

（陈逸鸣指着儿时住所回忆）

　　展厅中，应小杰的作品《旧居时光回眸》让人忍不住停下脚步。画中位于上海北京东路与四川中路交界处的大楼，是陈逸飞与陈逸鸣的儿时居所。陈逸鸣回忆：“小时候，我们兄妹在这个阳台上支起小桌子，一起画画、吃饭。”这幅画不仅是应小杰的创作，更勾起陈逸鸣对往昔岁月的怀念，也让大家从另一个角度了解陈逸飞的成长环境。

　　展厅里的每件作品如同神奇的棱镜，分解重组着陈逸飞艺术基因中的光谱，构建全新的视觉叙事。通过跨代际艺术家的集体参与，人们得以重新审视陈逸飞在艺术史中的坐标。令人惊叹的是，最年轻的参展者与陈逸飞虽相差近四十岁，创作却展现出惊人的精神契合。这从侧面反映出陈逸飞艺术理念强大的生命力与广泛的影响力。

（潘文艳 《浦江风景》 2018）

　　陈逸鸣表示：“这场跨越时空的对话能够实现，离不开所有参展艺术家的充分信任和支持，他们为整个展览注入灵魂。我们团队经过精心策划，在短时间内完成动员、作品征集和布展。大家齐心协力，就是为了让观众真切感受到陈逸飞的艺术魅力及其对后世的深远影响。”（光明日报全媒体记者颜维琦 通讯员 魏娜）